Imaginez que vous êtes à un dîner et que vous rencontrez un autre invité qui se présente comme un amateur d’art et un collectionneur passionné. Après une introduction, le collectionneur vous demande « Que faites-vous ? ». Vous lui expliquez que vous êtes un artiste et il vous demande ce que vous faites. Vous n’avez pas le temps d’écrire un essai ou d’en faire votre thèse de doctorat, vous avez quelques minutes avant l’arrivée du premier plat du dîner. Que partageriez-vous avec ce collectionneur curieux ? Partagerez-vous le concept de votre œuvre, les matériaux, vos intentions, vos influences ou vos inspirations, peut-être tout cela à la fois ?

Afin de répondre à ces questions pour un collectionneur intéressé, un marketing ciblé, une conférence ou la rédaction de votre déclaration d’artiste, il est important de savoir ce que vous faites et pourquoi vous le faites. Connaître ces détails sur votre travail et vos motivations ne fournit pas seulement des informations vitales aux parties intéressées, mais vous aide également dans votre parcours créatif en expliquant pourquoi vous faites certains des choix que vous faites, rendant ainsi votre travail unique. L’identification des caractéristiques de votre travail peut renforcer vos choix, décisions et plans de création futurs, ce qui peut rationaliser les processus de studio, donner une direction à votre vision et vous aider à vous préparer professionnellement aux attentes du marché de l’art.

Prenez une feuille de papier, votre outil d’écriture préféré, et répondez aux questions ci-dessous. Réfléchissez-y aussi honnêtement que possible. Soyez honnête avec vous-même, cela vous aidera à aller au cœur de votre travail et, une fois de plus, à prendre des décisions concernant la direction de votre création. Avertissement : Soyez prudent lorsque vous faites des affirmations difficiles à prouver ou ouvertement subjectives. Faire des déclarations fausses ou réfutables peut vous discréditer, vous et votre travail, alors faites attention dans ces cas-là.

• Que faites-vous ?
• Comment le faites-vous ?
• Quels sont les matériaux ?
• Y a-t-il une relation entre les concepts et les matériaux ?
• L’œuvre est-elle grande ou petite ?
• La taille de l’œuvre est-elle liée au concept, comment ?
• Pourquoi faites-vous cette œuvre ?
• Quels étaient les objectifs de l’œuvre ?
• Les objectifs ont-ils été atteints en la réalisant ? Oui, non, comment/pourquoi ?
• Quelles sont vos influences ?
• Qui sont vos influences artistiques ? En quoi votre travail est-il similaire et différent de celui de ces personnes ?
• Quel est le public visé par votre œuvre et en quoi cette œuvre lui parle-t-elle ?
• À quelle branche du monde de l’art cette œuvre appartient-elle ?
• Qui sont vos pairs créatifs et comment partagent-ils leur travail ?

Une fois que vous avez répondu à ces questions, je vous recommande d’accrocher vos réponses écrites sur un mur ou un tableau dans votre espace de travail ou chez vous… Assurez-vous d’y avoir accès afin de pouvoir régulièrement voir et vous rappeler les qualités uniques de votre travail, ce qui vous permettra de garder le feu sacré et la direction claire… Comme toujours, profitez du voyage et de cet exercice car cela fait partie de l’expérience créative.